As mangas largas e bem franzidas cobrem os braços e deixam surgir as mãos espalmadas que acolhem o fecho de luz reluzente e diáfano do Divino Espírito Santo. A vestimenta 

com um pregueado vertical abundante perfila o corpo criando um movimento de panos flutuando ao vento. Marca os seios, discretamente, e ressalta a cintura. A túnica desce até a altura dos pés descalços, deixando à mostra apenas os dedos, com unhas bem delineadas. Com uma passada curta muito elegante, leve e delicada, o pé esquerdo à frente, toca na lua minguante, sobre as nuvens. 

O manto num movimento espetacular surge na frente por sobre o ombro do lado direito da imagem com um drapeado de múltiplas dobras e ondulações. Vindo de cima, passa por baixo do braço e se espraia para trás, se abrindo como um imenso leque alongado formando uma sequência de dobras de artísticos contornos esvoaçantes e sinuosos. Este efeito próprio da caraterística teatral e do exagero do estilo barroco é mais notado quando a imagem é vista pela parte lateral.

Vindo das costas pelo lado esquerdo com um denso e pesado volume de tecido, o manto cai lateralmente, uma fartura de panos que forma inúmeras ondulações bufantes em espiral ascendente. Partindo deste movimento o manto sobe e fica preso por baixo do braço e sua ponta se destaca com dobras e contornos e fica alinhada ao lado esquerdo do véu. Dependendo do ângulo de visão, neste prisma manto e véu se confundem como uma só peça. Outra parte do manto, de aparência mais leve, se esparrama como água formando o efeito de uma pequena onda num drapeado oblíquo e se espalha até próximo aos pés, cobrindo a frente da túnica. Sua borda vai margeando a frente da imagem e se prolonga lateralmente formando seguidas dobras e ondulações. Segue pelas costas na forma de uma calda curta, cobrindo todo o espaço por trás até os pés da imagem. 

Sobre a nuvem, ladeando os pés da imagem dois anjinhos de corpo inteiro, nus, tocam trombeta anunciando a descida do Espírito Santo. E logo abaixo quatro querubins incrustados nas nuvens parecem sustentar a imagem, enquanto dois anjinhos de corpo inteiro, bem ao centro portam uma faixa de pano, que passando pela cintura lhes cobrem a nudez. Ao todo temos dez anjos compondo a cena da escultura de Nossa Senhora da Encarnação. Na escultura da nuvem se destacam três grandes volutas na parte detrás e pela frente uma sequência de pequenos cúmulos, tal capucho de algodão, de variados tamanhos e contornos. A nuvem termina com um corte reto e plano. 

O resplendor é composto de 28 hastes esculpidas na forma de três varetas juntas de tamanhos diferentes e ao centro um medalhão retangular com cantos arredondados e superfície lisa e abaloada. Em volta desta área, uma nuvem estilizada com pequenos arcos de contornos contínuos esculpidos em alto relevo. Esta peça está suspensa por um pino de metal fixado numa coluna de madeira fixada a uma base plana também de madeira. Uma bandeja, onde a imagem de Nossa Senhora da Encarnação é encaixada ao centro por um pino de madeira.

O domo é uma peça arredondada, feita em meia circunferência, semelhante a uma abóbada, encimada por uma cruz. Na parte frontal tem entalhado um medalhão que mais parece uma rosácea larga e assimétrica, com suas beiradas em alto relevo que formatam as conchas das pétalas, tendo ao centro uma coroa de louros, elementos que caracterizam seu estilo Dom João V ou joanino do Século XVIII. 

No alto, aos pés da cruz dois anjinhos de corpo inteiro ornamentam o Domo, juntamente com a bela peça instalada na sua lateral: o Arcanjo Gabriel, com 30cm altura. Esta imagem reflete da mesma forma que a Virgem Maria, uma esplêndida beleza com suas mãos espalmadas na direção de Nossa Senhora da Encarnação. Sua roupagem apresenta um panejamento singular do mais puro barroco, com múltiplos contornos e pregueados soltos ao vento, formas que criam a singela impressão de estar suspenso no ar. Esta peça está ligada ao domo por um pino de madeira.

Texto  -   Israel Matos – setembro 2011